LA NATURALIDAD

¡Hola a todos!

En este post vamos a comentar la importancia de la naturalidad en la escritura.

Cuando me inicie en la escritura, (hablo de cuando hice mi primer ejercicio de escritura para leer a mis compañeros de taller) noté que mi manera de escribir no era suficientemente “sincera”; con sincera quiero decir, que no escribía como “yo misma”, la verdad es que siempre intentaba escribir como el autor de alguno de mis libros favoritos, que normalmente solían ser escritores de 1.900… algo, y lo que lograba con esto era obtener textos del tipo:

“La noche en su magnificencia  cobijaba nuestros cuerpos con su absoluto manto estelar dejándonos atónitos ante su increíble e incomparable belleza.”

¿Qué sucede al leer un párrafo como el anterior?  Que no lo creemos porque está escrito de una manera muy artificial, está sobre cargado de lenguaje literario.

Habitualmente, cuando leemos un libro, sabemos que lo que estamos leyendo no es cierto, pero no pensamos en eso, porque las historias están contadas de una manera tan real y creíble que no nos dan oportunidad de pensar que lo leído no ocurrió. Es un pacto entre el lector y el escritor. El escritor lo hace parecer real  y los lectores  lo creen.

Este es unos de los problemas que suelen surgir en los inicios de la escritura, pensamos que al tener una escritura más formal y literaria convenceremos más y es al contrario. Esto sucede porque exceso literario  crea el uso de un vocabulario no habitual, que hace que el lector no se identifique con los diálogos, ni con los personajes, por eso suena a historia falsa y el lector termina por no continuar con la lectura, rechaza el pacto.

Leer el siguiente párrafo:

“Si de verdad les interesa lo que voy a contarles, lo primero que querrán saber es dónde nací,  cómo fue todo ese rollo de mi infancia, qué hacían mis padres antes de tenerme a mí, y demás puñetas estilo David Copper­field, pero no tengo ganas de contarles nada de eso. Primero porque es una lata, y, segundo, porque a mis pa­dres les daría un ataque si yo me pusiera aquí a hablarles de su vida privada. Para esas cosas son muy especiales, sobre todo mi padre. Son buena gente, no digo que no, pero a quisquillosos no hay quien les gane. Además, no crean que voy a contarles mi autobiografía con pelos  y señales. Sólo voy a hablarles de una cosa de locos que me pasó durante las Navidades pasadas, antes de que me quedara tan débil que tuvieran que mandarme aquí a reponerme un poco. “

Es el primer párrafo de El guardián entre el centeno de J.D Salinger. Este es un buen ejemplo para notar como de una manera sencilla se puede captar al lector desde el inicio de una historia. En este párrafo podemos resaltar el uso de un vocabulario comprensible y natural, sin exceso de retorica, frases cortas y directas y el uso de un narrador en primera persona (mas adelante tendremos un post exclusivo para los narradores) que hace que el relato sea aun más creíble, el estilo de este autor no es frio, ni exagerado, ni muy formal, al leerlo sentimos como si “Holden” el protagonista, nos estuviera hablando directamente a nosotros.

Recordar que no por usar más palabras elegantes y rebuscadas en nuestros textos nuestras historias funcionaran mejor, debemos intentar ser únicos, como nuestros personajes. De esto se trata el ejercicio de hoy. Vamos fijarnos como hablan las personas que tenemos a nuestro alrededor,  el vocabulario que usan, las muletillas, si usan frases cortas o frases largas, la manera en que hablan cuando cuentan una experiencia propia y cuando cuentan las historias de los demás, si las frases tienen una secuencia lineal ó si se devuelven y repiten. Escoge el que te parezca más llamativo e intenta contar una historia como si fueras él, desde su perspectiva, a ser posible escoge a alguien diferente a ti, del sexo opuesto, de edad mucho mayor o menor que tu,  no tienes que escribir un relato, simplemente una escena, 5  ó 10 líneas, pero metete en la piel de tu narrador y usa sus palabras, sus pensamientos, sus gestos, sus sensaciones.

Otro ejercicio aun más sencillo es escribir desde tu propia perspectiva, pero no como si escribieras una carta a alguien, sino de manera que tuvieras una conversación con alguien, de esta manera usaras tu lenguaje  y tu manera de hablar habitual y te darás cuenta que esto es más creíble que cuando escribes algo lleno de adornos retóricos.

Espero les guste y les sea útil el post de hoy.

Hasta la próxima.

EL BLOQUEO LITERARIO

¡Hola a todos!

En este post trataremos sobre el bloqueo literario.

Resulta que todos tenemos dentro un creador y un crítico. EL CREADOR  es el que se apodera de nosotros en la primera fase de la escritura, es ese al que damos rienda suelta, al que dejamos desbocar sobre el papel y con él cual disfrutamos inventando, transformando y creando todo tipo de historias.Cuando el creador ha terminado su trabajo llega el turno de EL CRITICO.  Aunque parece que este hiciera el trabajo sucio, no es así, es un complemento del  creador. El crítico es el que empieza a juzgar, el que dice que la primera frase es cursi, el que cree que al personaje le falta fuerza, al que no le gusta la historia, al que no le gusta el narrador, ó el final, etc.

¿Qué sucede cuando uno de estos individuos llega a destiempo en el proceso de escritura? El bloqueo literario. Me explico, cuando te enfrentas a la hoja en blanco y ya tienes en la cabeza una idea que quieres plasmar, debes hacerlo, debes escribirla, déjale eso al creador, escribe todo lo que te apetezca y se te ocurra. Si en la primera línea empiezas a pensar que es muy cursi, o que es un mal comienzo para un cuento es porque se te ha adelantado el crítico.

Cuando el crítico se adelanta no nos deja escribir, por alguna extraña razón somos muy duros con nosotros mismos, no debería ser así, para eso estamos practicando y nos estamos informando, preparando.  El mejor momento para el crítico será en el segundo encuentro que tengas con tu texto ya terminado. O sea, que escribes una historia con su estructura tradicional (inicio, nudo, desenlace), la dejas en reposo, por lo menos de un día para otro, es lo que yo suelo hacer y cuando la vuelvo a leer es cuando traigo al crítico.  Así tengo una mirada  más objetiva que la que tenía el día anterior cuando estaba totalmente poseída y cegada por la inspiración. Es ahí cuando descubro, en mi caso, que tengo dos párrafos idénticos al inicio del cuento, que le falta fuerza a la historia, que repito la misma palabra varias veces en un párrafo, etc.

¿Cómo resolver el bloqueo?

Lo primero es no darle tanta importancia, es un bloqueo creativo como cualquier otro y surge para no dejarnos escribir tonterías, pero ¿Qué es mejor? ¿Escribir tonterías y luego corregirlas y reescribirlas ó tener una hoja en blanco?

No debemos crearnos demasiadas expectativas con lo que escribimos, no se debe pensar que será el mejor poema, ni el relato más premiado, ni imaginar nuestros textos en antologías. Lo importante es disfrutar del proceso, de la creación, de la corrección y del aprendizaje.

Algo muy  importante es no caer en la procastinación, es decir, postergar nuestros escritos cada vez que nos sentemos frente a la hoja en blanco. Lo ideal es escribir y escribir.

Para cerrar el post  les voy a recomendar la escritura automática. Consiste en dejar la mente en blanco, y ya sea por medio de un lápiz, bolígrafo o si tenemos más experiencia, el teclado de un ordenador ir escribiendo todas aquellas palabras que nos vienen a la mente cuando no pensamos en nada. Una norma para llevar a cabo este ejercicio es no corregir, no nos vamos a preocupar por las tildes, por los signos de puntuación o si escribimos v en vez de b y viceversa, cierto que escribir correctamente es importante, pero si nos ponemos a corregir, nuestro cerebro crítico y correcto se pondrá a corregir todo lo que hayamos escrito, empezaremos a pensar “esto es absurdo” y el ejercicio perderá su valor.

Esto suelo hacerlo muy a menudo, siento que me relaja y me saca cosas de la cabeza. Les dejo el resultado de mi primer ejercicio de escritura automática.

Como todo  siempre,  el cielo, calor, la piel seca, un agapornis, sentada, me duele,  tengo sed, sueño,  y los ojos de sueño, tengo que ir a la pelú, más gorda,  lo odio,  si , si  se va no lo sé,  lo quiero, se va , la niebla, el  sueño,  no quiero pelear,  lloro ,no quiero pelear, a veces, siempre a veces, no lo sé, nunca, otra vez no quiero, otra vez peleo.

No tiene mucho sentido, aunque luego con él tiempo empiezan a tener un poco más de coherencia, es un ejercicio para relajar la mente y expulsar lo que hay por ahí. De algunos de estos ejercicios me han salido buenas ideas y a veces alguno tiene forma de micro relato, claro, después de haber pasado por manos del crítico. Lo que también podéis hacer es escribir una historia a partir del producto del ejercicio.

¡Ánimo! Nada de postergar el momento de escribir.

Un abrazo fuerte

LA TAREA

¡Hola a todos!

Esta semana, ya un poco más tranquila y acomodada después de las vacaciones, vuelvo con los consejos para quienes recién se inician en la escritura.

En este post hablare sobre  la disciplina, la dedicación al escribir, que al final es una tarea.

En el post anterior les comente sobre no meditar mucho lo de escribir, no empezar con algo muy complicado y no esperar a estar cómodos  en una casa con vistas al mar o al lado de una chimenea  en los Alpes suizos.

También les comente que para empezar solo se necesita de un lápiz y un cuaderno, eso fue lo que utilice en mis inicios y que de momento también  uso para tomar apuntes en los talleres; ahora que ya escribo casi a diario, ya sea en el blog, ejercicios para el taller o mis propios relatos, lo hago en el PC, así me da la opción de organizarlo y corregirlo mejor.

Como el principal obstáculo cuando te inicias en la escritura es la inspiración (por lo menos para mí lo fué), yo uso  una pequeña libreta, de bolsillo, en la que anoto cualquier idea que me viene a la cabeza cuando estoy fuera de casa, por ejemplo,  siempre que voy en el metro o en un bus es fácil pescar ideas o pequeñas  historias que se pueden usar en nuestro proceso de escritura. Si la historia o la idea es muy arrolladora será fácil que se quede en tu cabeza y podrás incluso trabajarla sin tener que apuntar nada.

Después es recomendable escoger un sitio para escribir, con esto no quiero decir que se monten un estudio, hay personas a las que les va muy bien escribir en las bibliotecas, a mí personalmente me gusta escribir en mi habitación, sobre la cama, con el ordenador sobre las piernas, aunque ya tengo un mini estudio organizado en un rinconcito de mi habitación, en este principalmente tengo guardados en carpetas separadas mis escritos corregidos y sin corregir, los post del blog (futuros post) y los manuales de escritura creativa, diccionarios etc.

Cuando estoy en la primera fase de escritura suelo escribir semi-acostada, pero cuando necesito los manuales, diccionarios o algo de investigación, sí lo hago sentada en el mini estudio. Pero vamos, que no todos tenemos la misma tranquilidad para escribir, tengo compañeros que disfrutan escribiendo en cafeterías, en parques, en bibliotecas o incluso dentro del coche, al final son buenos sitios porque ahí no tienes distracciones y no tienes nada más que hacer que escribir. Una vez que estes dentro de ese pequeño universo creado en el papel, no existirán más distracciones.

Julio Cortázar confesó en una entrevista, que gran parte de RAYUELA la escribió en cafés parisinos.

Una vez tienes elegido el lugar que te es más cómodo para escribir puedes escoger también un horario. No tiene que ser siempre el mismo día a la misma hora, puedes  empezar una noche a la semana, 4 horas divididas en dos días o como mejor les vaya, la idea es acoplar este horario a las otras actividades diarias, yo de momento no descanso siempre los mismos días en el trabajo, pero el día o días que descanso dedico más tiempo a escribir que los otros días.

Ya con esto pueden poner en práctica la técnica del binomio fantástico que les he dejado en el post anterior.

En el siguiente post les dejaré  10 consejos prácticos por Ricard de la casa, es autor de ciencia ficción y ha publicado los libros Sota presió y Mes enllá de la equació QWR. Ha ganado el Premio Julio Verne y el Premio Domingo Santos.

 

Hasta la proxima.

EL REGRESO

Después de un caluroso y complicado verano he logrado superar los asuntos del día a día (buscar trabajo, pelear con mi pareja, vacaciones improvisadas en Barcelona, corrección de relatos para una antología…) para volver finalmente con ustedes y comentar nuestras experiencias y logros frente a la escritura.

Con el regreso no solo me refiero a la rutina, trabajo, colegio, universidad, búsqueda de trabajo como en mi caso, me refiero  a intentarlo de nuevo.

Hablo con los que aun tienen la hoja en blanco, o el archivo de Word creado con un documento que aun no ha sido tecleado.

No podemos esperar a tener un estudio, con un moderno escritorio, una cómoda silla ó una ventana con vistas al mar. Debemos empezar con lo básico, lápiz y un cuaderno, preferiblemente cuaderno, los folios (hojas) si no se es organizado se terminan perdiendo y la idea no es solo escribir, también es reescribir.

¿Qué escribir?

No debes exigirte en tus inicios escribir algo tipo “mis memorias”, empezaremos con algo sencillo.

Puede ser la descripción de un paisaje, vale, que eso no tiene ninguna historia, pero a eso vamos, la descripción es básica en la escritura, porque describir es pintar con palabras y de eso  se trata, de mostrar.

Poco a poco iremos practicando técnicas para mejorar la creatividad, escribir es como un musculo, tienes que trabajarlo para que mejore y tenga buena forma.

La primera técnica con la que yo me ejercité, hablo del año 2010 en mi primer taller de escritura creativa fue el binomio fantástico.

El binomio fantástico es una técnica de creatividad muy potente de la cual nos habla Gianni Rodari (Italia, 1920-1980, Dedico toda su vida a escribir sobre y para los niños, sus obras fueron indispensables para los profesionales de la enseñanza de la lengua y la literatura) en su Gramática de la fantasía.

Se trata de encontrar dos palabras que pertenezcan  a categorías, campos o universos distintos y que no se relacionen de ninguna manera. Por ejemplo: Vestido-Agua. Para encontrar un binomio simplemente puedes pedirle a cualquier persona que te diga una palabra y luego hacer lo mismo con la segunda palabra.También las puedes escoger al azar en un diccionario con los ojos cerrados. Una vez tengas las dos palabras y compruebes que no tiene relación alguna debes empezar a establecer ciertas relaciones entre ellas.

Con el binomio  Vestido – Agua  podemos tener:

El vestido de agua                    

El vestido con el agua                  

El vestido y el  agua

El vestido en el agua

El agua del vestido

Después escoge el que más te guste y empieza a escribir a partir de esto.

Este es un fragmento de mi ejercicio de binomio fantástico. 

EL VESTIDO Y EL AGUA

Andrea estaba muy preocupada porque estuvo durante meses diseñando aquel vestido, pensando en la combinación de los colores,  en su ancho, su largo, su grosor, a quien le vendría bien usarlo, cuál sería su mercado y todas estas cosas que tienen que ver con el diseño de modas. Había logrado  el mejor boceto de su clase, sus compañeras habían quedado anonadas por la belleza del diseño  y los hermosos  tonos aguamarina con estampados  que se suponía que llevaría aquel increíble vestido.

Luego de este día tendría exactamente 3 meses para confeccionar, coser y sacar patrones para finalmente presentarlo en su colección de fin de año, pero ella se sentía tranquila porque ya había logrado sacar el patrón  en papel, tenía su modelo lista y la modista  que lo iba a cocer para ella, esto lo había hecho  en tan solo un mes así que solo le faltaba conseguir la tela.

De este ejercicio me ha salido un cuento de cinco folios, por esto no lo publique todo en el blog. Enganche lo del vestido con una amiga que en ese tiempo estudiaba diseño de modas y por ahí salió la historia.

Espero que practiquen con esta técnica y con la descripción ya que esto les ayudara bastante a soltar la mano y por favor, no se avergüencen de lo que escriben, nadie nace aprendido.

Tambien pueden dejar dudas o comentarios en el blog o por correo electronico: a.morales.escrituracreativa@gmail.com

 Un abrazo grande.

DE LO QUE VA ESTE BLOG

Hola a todos y bienvenidos a mi blog.

Mi nombre es Angélica,  soy estudiante de escritura creativa y aspirante a escritora de relatos (trabajo duro en ello pero aun no publico) desde hace tres años. Empecé  a escribir relatos y poesía a las 12 años, pero luego entre a la universidad y lo deje de lado bastante tiempo, lo he vuelto a retomar porque fue algo en lo que nunca deje de pensar y siempre quise hacer.

Al iniciar mi proceso  para convertirme en escritora no sabia por donde debía ir. En un principio busque una carrera universitaria (nunca logre pasar a literatura, filología no tenia muy claro que era y guión para cine y tv es otra cosa), sin mucho éxito deserte de un par de ellas, después intente escribir por mi cuenta sin ninguna instrucción.

Después de algunos años llegue a vivir a España y conocí los talleres de escritura creativa, fue un gran descubrimiento para mi ya que en mi país no son muy populares y este tipo de carreras artísticas no tienen mucho apoyo ni difusión.

Como ya han pasado varios años desde que empecé con los talleres y desde que escribo relatos, me anime a crear este blog para ayudar a la gente que tiene esas ganas de escribir desde siempre (ya sea por curiosidad, por hobbie o por vocación) pero que por razones económicas, o por falta de tiempo no se han decido a hacerlo.

Este es un camino largo(no desesperen), pero quiero servir como orientadora a cada uno de ustedes para encontrar una manera más sencilla de capacitarse que no sea solo los buscadores de internet y las bibliotecas.

En mi blog encontraran desde tecnicas de escritura creativa, (bloqueos, miedo al papel en blanco) pasando por tecnicas más avanzadas de creación, recomendación de libros, (manuales, literatura clásica, libros de relatos, nuevos autores) hasta llegar a que estudiar (a que escuelas asistir, que curso es el adecuado).

Si tienen alguna pregunta en concreto la pueden dejar en el blog o enviarmela  por e-mail que los aconsejare en lo que pueda, la idea es que no tengan que pasar por la confusión y el desaliento de no saber por donde ir ni como lograrlo (sin importar edad, profesión o nacionalidad, aunque la idea es que seamos hispano hablantes)

recuerden que en la escuela nos enseñan a escribir pero no a crear.

Saludo afectuoso.


Angélica.